Anna Boguszewska

Graficzka i pedagożka, historyczka oświaty i edukacji artystycznej, badaczka historii polskiej edukacji książkowej. Pracuje na Uniwersytecie Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie (Wydział Pedagogiki i Psychologii) na stanowisku profesora UMCS. Autorka m.in. rozpraw „Projekty graficzne pozapodręcznikowego wyboru książek zalecanego do edukacji elementarnej w Polsce w latach 1918–1945” (2013), „Ilustracja i ilustratorzy lektur dla uczniów w młodszym wieku szkolnym w Polsce w latach 1944–1989” (2013), „Sztuka książki. O kształceniu grafificznym w środowisku akademickim Krakowa i Warszawy w latach 1918–1989” (2020). Członkini Sekcji Historii Nauk Pedagogicznych Komitetu Nauk Pedagogicznych PAN oraz Polskiej Sekcji IBBY.

Tomasz Broda

Rysownik, ilustrator, pedagog. Twórca masek i lalek z przedmiotów codziennego użytku, które prezentował w autorskich programach telewizyjnych. Laureat nagrody dla ilustratora w konkursie Książka Roku 2008 Polskiej Sekcji IBBY, ośmiokrotny laureat Międzynarodowej Wystawy Satyrykon (Grand Prix w 1997 roku). Prowadzi Pracownię Ilustracji na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Ostatnio wydał rysunkową autobiografię „Coś pan zmalował!” (2017) i autorską książkę „Bookface. Księga twarzy pisarzy” (2020).

Małgorzata Cackowska

Badaczka edukacji, pracuje jako profesor Uniwersytetu Gdańskiego w Instytucie Pedagogiki. Interesuje się społecznymi i kulturowymi kontekstami edukacji, szczególnie społeczno-kulturowym i edukacyjnym znaczeniem książek obrazkowych dla dzieci. Promotorka polskiej książki obrazkowej na świecie (głównie w projekcie publikacji i wystawy „Look! Polish Picturebook! / Polska Szkoła Książki Obrazkowej”).

Aleksandra Cieślak

(ur. 1981)

Wszechstronna artystka i wizjonerka. Autorka tekstów, ilustratorka, graficzka. Tworzy książki dla dzieci (m.in. „Od 1 do 10”, „Co wypanda, a co nie wypanda”, „Czego nie wiecie o alfabecie”) i dorosłych („Love Story”, „Złe sny”), ma również na koncie psychodeliczny dramat „Tit Anik” stworzony w ramach eksperymentalnego programu teatralnego Teren TR. Za „Książkę do zrobienia” otrzymała prestiżowe wyróżnienie BolognaRagazzi w kategorii książek o sztuce. Była także nominowana do Astrid Lindgren Memorial Award. Ceniona ilustratorka tekstów prasowych. Współtwórczyni zespołu DOM, dla którego pisze teksty piosenek, i Kolektywu Aurora. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, kontynuuje naukę w ramach Grof Transpersonal Training. Od 2007 roku prowadzi twórcze warsztaty dla dzieci i dorosłych.


Przeczytaj wywiad z autorką:
„Nie lubię, jak jest za dużo słów. Szukam esencji” – z Aleksandrą Cieślak rozmawia Beata Kęczkowska

Jacek Friedrich

Historyk sztuki, pracownik Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Gdańskiego, dyrektor Muzeum Miasta Gdyni. Badacz nowoczesnej kultury wizualnej, architektury i projektowania. Autor kilku książek, m.in.: Odbudowa Głównego Miasta w Gdańsku w latach 1945–1960 (2015) oraz Walka obrazów. Przedstawienia wobec idei w Wolnym Mieście Gdańsku (2018) oraz licznych artykułów naukowych i popularnonaukowych, w tym także tekstów poświęconych polskiemu ilustratorstwu w latach 1945–1980. Autor książek dla dzieci, m.in.: Gdańsk dla młodych podróżników (2005) oraz Z Brugii do Gdańska. Sąd Ostateczny Hansa Memlinga (Gdańsk 2017).

Elżbieta Jamróz-Stolarska

Adiunkt w Instytucie Informacji Naukowej i Bibliotekoznawstwa Uniwersytetu Wrocławskiego. Jej zainteresowania badawcze koncentrują się wokół estetyki książki, ukształtowania edytorskiego, relacji słowo-obraz, książki obrazkowej, działalności poszczególnych twórców książki (autorów, ilustratorów, projektantów, wydawców), rynku książki dziecięcej oraz nowych form publikacji dla dzieci. Autorka artykułów poświęconych książce dla dzieci i młodzieży oraz monografii Serie literackie dla dzieci i młodzieży w Polsce 1945–1989. Produkcja wydawnicza i ukształtowanie edytorskie (2014), a także współautorka monografii (razem Katarzyną Biernacką-Licznar i Natalią Paprocką) Lilipucia rewolucja. Awangardowe wydawnictwa dla dzieci i młodzieży w Polsce w latach 2000–2015. Produkcja wydawnicza. Bibliografia (2018). Współzałożycielka i członkini Rady Programowej Centrum Badań Literatury dla Dzieci I Młodzieży na Uniwersytecie Wrocławskim.

Krystyna Rybicka

Historyczka sztuki, zainteresowana relacjami zachodzącymi pomiędzy słowem a obrazem tak w sztuce współczesnej, jak i w książkach dla dzieci. Starsza kustosz, kuratorka wystaw polskich i ukraińskich ilustratorów w ramach Galerii 31 i Ośrodka Książki Obrazkowej Miejskiej Biblioteki Publicznej w Lublinie. Jurorka w konkursie Książka Roku Polskiej Sekcji IBBY. Pedagog, egzaminator maturalny z historii sztuki. Obecnie w trakcie organizowania Galerii Ilustracji „Pinxit” w Centrum Spotkania Kultur w Lublinie.

Piotr Rypson

Historyk kultury wizualnej i literatury. Wykładowca Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych. Zastępca Dyrektora i kurator Zbiorów Sztuki Nowoczesnej Muzeum Narodowego w Warszawie (2011–2018). Redaktor naczelny miesięcznika Obieg, Główny Kurator Centrum Sztuki Współczesnej w Warszawie (1990–1996). Autor wystaw oraz szeregu publikacji nt. związków literatury i sztuki, nowoczesnej sztuce i grafice użytkowej, m.in. Nie gęsi. Polskie projektowanie graficzne 1919–1949 (2011); Piramidy, słońca, labirynty. Poezja wizualna w Polsce od XVI do XVIII wieku (2002); Książki i strony. Polska książka awangardowa i artystyczna w XX wieku (2000). Obecnie pracuje nad książką o projektowaniu graficznym w Polsce w latach czterdziestych.

Anita Wincencjusz-Patyna

Historyczka i krytyczka sztuki, doktor nauk humanistycznych w zakresie nauk o sztuce. Adiunkt w ASP im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, prodziekan Wydziału Malarstwa i Rzeźby. Autorka książki Stacja Ilustracja: Polska ilustracja książkowa 1950-1980 (2008), monografii twórczości Ewy Kozyry-Pawlak i Pawła Pawlaka (2017), Wandy Gołkowskiej (2015) i Michała Jędrzejewskiego (2011). Współautorka (z M. Cackowską) Look! Polish Picturebook (2016) / Polska Szkoła Książki Obrazkowej (2017). Autorka licznych artykułów publikowanych na łamach czasopism „Quart”, „Format”, „Dyskurs” i innych. Członkini Rady Naukowej Centrum Badań Literatury dla Dzieci i Młodzieży (Uniwersytet Wrocławski). Współpracuje z Biennale Ilustracji w Bratysławie (Słowacja), Galerią Miejską we Wrocławiu, Nadbałtyckim Centrum Kultury w Gdańsku, Bunkrem Sztuki w Krakowie oraz innymi instytucjami kultury. Członkini Polskiej Sekcji IBBY. Przewodnicząca jury ogólnopolskiego konkursu „Dobre Strony” we Wrocławiu; członkini jury ogólnopolskiego konkursu „Książka Roku” w sekcji graficznej oraz międzynarodowego Quadriennale Książki Obrazkowej „Picture Story” w Rydze (Łotwa). Kuratorka wystaw sztuki ilustracji książkowej i sztuki współczesnej.

Jakub Woynarowski

Interdyscyplinarny artysta, niezależny kurator, designer i ilustrator. Absolwent Wydziału Grafiki krakowskiej ASP, gdzie obecnie prowadzi Pracownię Rysunku Narracyjnego. Realizuje projekty z pogranicza teorii i praktyki wizualnej. Współautor m.in. publikacji Corpus Delicti (z Kubą Mikurdą) oraz Model i metafora. Komunikacja wizualna w humanistyce (z Mają Starakiewicz). Twórca opowieści graficznych, m.in. The Story of Gardens. Redaktor serii „Literatura Wizualna” w Korporacji Ha!art. Współtwórca Małego Instytutu Polskiej Ilustracji (wraz z Anną Bargiel i Mateuszem Okońskim). Autor koncepcji artystycznej wystawy w Pawilonie Polskim podczas 14 Międzynarodowego Biennale Architektury w Wenecji (2014). Laureat Paszportu Polityki (2015) w kategorii sztuk wizualnych.

Michał Zając

Asystent na Wydziale Dziennikarstwa, Informacji i Bibliologii UW. Przygotowuje rozprawę habilitacyjną „Współczesne edycje książek dla dzieci”. Od roku 2012 zastępca Kierownika Studiów Podyplomowych „Literatura i książka dla dzieci i młodzieży wobec wyzwań nowoczesności” na Uniwersytecie Warszawskim. Członek Międzywydziałowej Pracowni ds. Badań nad Literaturą i Książką dla Dzieci na Uniwersytecie Warszawskim oraz Pracowni Interdyscyplinarnych Badań Książki Obrazkowej przy Uniwersytecie Gdańskim. Działa w organizacjach pozarządowych związanych z książką, bibliotekami i ruchem wydawniczym. Opublikował książki: Promocja książki dziecięcej (2000) i Rynek książki dziecięcej – raport (2002) oraz szereg artykułów poświęconych rynkowi książki dziecięcej.

Ewa Stiasny

(ur. 1967)

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, dyplomowana konserwatorka starych druków i grafiki. Graficzka, ilustratorka i wydawczyni, współzałożycielka Wydawnictwa Dwie Siostry. Jej ilustracje wyróżniają się wyrazistym stylem pełnym spontaniczności i dowcipnej nonszalancji. Opracowała graficznie m.in. opowiadania Toona Tellegena i Zdenka Svěráka, jest także autorką projektu graficznego książki Admirałowie wyobraźni.